Адріана Гонзалес, сопрано з Гватемали, успішна оперна співачка і призер багатьох національних і міжнародних премій. Останнім часом вона виступала на таких великих сценах як Паризька Опера, Цюріхський Оперний Театр, великий театру «Ліцео», Барселони та багатьох інших. Буквально за кілька днів до закінчення Зальцбурзького фестивалю Адріана поговорила з @creative.fellowship про те, як стати оперною співачкою в країні, де немає опери.
CF: дякуємо Вам за підтримку нашої ініціативи @creative.fellowship і нашого післякарантинного проекту #operalockdown.
Ag: величезне вам спасибі за створення такої групи, яка підтримує таланти в Гватемалі, надає їм можливості і ділиться знаннями. Це якраз те, чого потребує світ. І в освіті, і в обміні знаннями. Є багато речей, які ми не розуміємо, але коли ми пояснюємо їх і створюємо зв’язок шляхом обміну знаннями-це змінює світ. Спасибі вам за подібну ініціативу і за підтримку талантів Гватемали.
CF:коли ви вперше познайомилися з оперою?
AG: Я не пам’ятаю коли точно це сталося, але моя мама розповідала, що коли мені було три рочки по телевізору показували оперу, і це була опера «Ріголетто».
CF:і що було потім?
Моя кар’єра почалася в 2013, коли мене запросили в маленький театр в околицях Парижа. Це був мій перший оперний виступ на справжній сцені з оркестром, диригентом і таке інше. Давали “АбуХассан” Вебера і» Сонет ” П’єтро Маскани. Це було ще до мого вступу в студію в Парижі, 2013 був не так вже давно.
CF: Ваша сім’я підтримувала Вашу мрію стати оперною співачкою?
Так, мені дуже пощастило, що у мене такі батьки, які вірили в мене з самого початку, і підтримували мене. Ну, вони трохи скептично ставилися до цього, так як в Гватемалі немає (ще) оперного театру. Моїм батькам було б легко зациклитися на питанні ” а де ти збираєшся працювати далі?». Це було складно, але мої батьки були присутні на всіх моїх концертах і заняттях. Я виросла в атмосфері взаєморозуміння, відчувала підтримку і це мені дуже допомогло.
Однак не завжди погоджувалися на все. Наприклад Мій тато був дуже обережний спочатку, і говорив: “Чому ти не вивчаєш одночасно бізнес і управління? Може це буде доповненням до музики, або якщо з музикою не вийде…», на що я відповідала: «Ні, мені потрібно концентруватися тільки на музиці, вивчати тільки її, а якщо я буду відволікатися, то тоді у мене нічого не вийде.»
Так, довелося трохи всіх переконувати. Ніхто на початку не був упевнений на 100%, але все вийшло. Це була подорож і для мене, і для моїх батьків. Мені пощастило, що моя сім’я підтримувала мене і була зі мною на кожному кроці мого шляху. Якщо у вас не так, то почекайте, ваша сім’я буде з вами. Їм потрібно зрозуміти що до чого, зрозуміти чого ви хочете досягти. Вам потрібно багато чого пояснювати і бути терплячим.
CF: як початківці оперні співаки намагаються зрозуміти що таке опера?
AG: я б сказала, що на початку вивчайте загальну культуру якомога більше. Навіщо? Тому що ви в опері, як співак ви повинні розповісти історію про коь-то, хто живе в певній ситуації в певний момент в історії. Тому, якщо ви візьмете, наприклад Nozze di Fígaro, це не було популярним через те, що французька революція відбувалася в той же час. Австрійці тому сказали:”ми не хочемо у себе революцію і тому не збираємося ставити Nozze di Figaro так як якщо поставимо, то люди подумають, що у слуг теж є права і все таке”. І це все мені пояснило. Чому Сюзанна та її стосунки з графом дещо складні, і в той же час трохи Безсоромні, і це розуміння покращить ваш виступ. Дуже важливо завжди читати про історичні, соціальні та культурні події. Знати біографію композитора теж дуже важливо, так що читайте все це і вбирайте в себе. Все це допоможе поліпшити ваше власне сприйняття і розуміння.
CF:що вам найбільше подобається в опері?
AG: що мені найбільше подобається в опері це можливість щоразу створювати нові образи, а також дарувати персонажам нове унікальне звучання. Оперний спів цим і особливо, і унікально.
CF: яка була ваша перша роль?
AG: моєю першою роллю була роль Зерліни в Дон Жуані, і мені дуже важко довелося справлятися з колоратурою, і з batti batti o bel masetto. Я навіть можу наспівати її правильно, але колоратура це не моє. Мені довелося наполегливо над нею працювати, але це теж хороша роль. У неї хороша довжина, вона не така довга як Донна Анна, яка дуже складна і довга, або Ельвіра, в якій потрібно багато співати самій і з хором.
Так що Зерліна була відмінною роллю, в якій я мала можливість говорити, але і не така роль, яка б мене зруйнувала. У деяких більш складних ролях необхідно мати дуже високий рівень майстерності, бути дуже впевненим у собі і говорити: “я зможу зробити це!”або” Я не можу це зробити.»
CF: чому вас навчив цей досвід?
Я зрозуміла наскільки важливо ретельно і мудро вибирати ролі, це повинно бути першим, а потім потрібно працювати над технікою. Техніка це все. Це як фундамент будинку. Якщо ви хочете стати оперним співаком, працюйте над своєю технікою, і виходячи з неї ставте своє бачення ролі, свої рухи на сцені, кольори і все інше, що ви хочете зробити зі своїми ролями.
Тому, якщо ви молодий співак у світі опери, ви повинні бути дуже уважні до свого репертуару. Ви повинні завжди вибирати те, що підійде вашому голосу, роль, яка дозволить вам блищати, в якій ваш голос буде звучати чудово, і дасть вам розвиток технічних перспектив і вас як оперного співака.
Готуйтеся до кожного проекту. Знайте вашу роль напам’ять з першої репетиції, весь текст. Вивчіть психологію вашого персонажа щоб ви могли адаптувати роль до різних вимог проекту. У вас також будуть важкі фізично і вимотують виступи, тому будьте в формі, але головне знати свою роль і знати як правильно її виконувати.
Також оточіть себе відмінною командою, включаючи викладача по співу, і не тисніть. Я знаю, що це важко зробити, але постійно перевіряйте свою техніку. Переконайтеся, що ви завжди на висоті з технічної точки зору, щоб ваш голос був в хорошій формі і ви могли співати якомога довше.
CF: як співак-початківець може навчитися цінувати оперу?
Ag: пісні це дуже хороший спосіб захопитися ліричним співом, тому що деякі з низ короткі, але в них все одно присутній драматизм. Це дуже інформативно з точки зору інтерпретації і техніки, на вас не тисне сцена і оркестр. Ви можете працювати над ними тільки з піаністом.
Також освіжайте ваші пісні.! Пісні дійсно можуть допомогти створити інтимність інтерпретації, не гублячись на сцені з оркестром, диригентом і всім іншим, що присутній в опері. Якщо вам менше 20 років, то йдіть цим шляхом, подивіться на Arie Antiche і Faccai, це методики співу, в яких кілька арій і кілька важливих технічних підходів.
Якщо ви дуже молоді, 16 або 18, візьміть Шуберта, Шумана, трохи Брамса. Форье, Дебюссі. Візьміть Рахманінова, у нього теж є відмінні пісні. І зверніть увагу на іспанську музику: Обрадор, Гранадос, Фаллас. Між іншим, є і гватемальські композитори, які написали хороші пісні. Партії іноді викладені онлайн, так що ми також намагаємося співати гватемальські пісні. Пісні дуже допомагають створити інтимність інтерпретації.
CF: яку пораду ви б хотіли дати нашим призерам з Гватемали, які поїдуть до Зальцбурга?
AG: я б сказала, що найголовніше під час поїздки з Гватемали в будь-яку іншу частину світу це бути відкритим для всього. Вчіться всьому від усіх, хто зустрінеться вам на шляху, доже від людей, які вам не подобаються! Ви можете вчитися у всіх, кого ви зустрінете на своєму шляху.
Photo credits adrianagonzalezgt
For more #operalickdown stories, please visit our Instagram account @creative.fellwoship